那个人：《我是歌手4》韩国欧巴黄致列

来源：http://www.qikehanguo.com    发布时间：2016-01-24 10:21:38    浏览：4398　编辑：mx

芒果台新一季《我是歌手》又拉开了帷幕，在首发歌手阵容中又出现了一位韩国男歌手黄致列。明眼人不难猜到这是电视台和韩国经纪公司藉由上季The One郑淳元所创出的良好态势而趁热打铁的运作。

黄致列对于中国观众甚至是喜爱韩腔的粉丝群来说多少是陌生的，因为其演唱履历相较于The One显得单薄了许多，即便对于韩国本土的受众群，在去年之前对其也是知之甚少，因为从资料显示，这位出道不算晚的歌手已经三十四岁了，事业的转机则是在去年参加了韩国音乐电视台一档综艺选秀节目《看见你的声音》才脱颖而出，此后这张有着近似于偶像欧巴颜值的歌手才渐渐为人所知，事业也开始了越发红火的大势。

从中不难发现韩国演艺圈的残酷竞争的事实，唱功颜值高也并非一定成功，时运不济的话很多好歌手也会无端被埋没掉，好在黄致列算是机缘晚来后劲十足。此番在芒果舞台首发初试啼声，竟然发现是一个有着与外形较大反差的粗粝声线，并且选了一首同样The One也翻唱过的韩式情歌《那个人》作为首发歌曲。对于无法知道歌词意思的中国观众，歌曲的旋律和情感尤为重要，这张具有典型韩国标签的牌打得较为稳妥，加上黄致列不俗的唱功和苦孽的演绎一下子直插受众心扉，并因此获得了首场排名第二的成绩。

这首曲目之所以韩味十足，因为它也是热播剧的主题曲，对于热衷韩剧的人来说这个套路和曲调是再熟悉不过的了，当然肯定有许多泛泛的受众会误认为韩国主流歌手或歌曲都是此类苦情歌的哭腔演绎，然而若是听了《那个人》的原唱，这种观念会做出不小的改观。这首歌的原唱是号称韩国“Live之王”的李承哲。李承哲所演绎的《那个人》和黄致列及The One的皆有不同，是婉约中带有凄厉，给人刚柔并济娓娓道来之感。

李承哲出道于韩国老牌的摇滚乐队复活，作为摇滚乐队的主唱，无论是现场表现还是声线的穿透力都具有极高的水准，并且因为复活经常会有一些软摇滚的作品，所以李承哲演绎情歌也是恰到好处，既不同于The One似的共鸣腔饱满气声充沛，也有别于情歌王子成时京似的诗性叙事。实际上李承哲的声线倒是显得更韩国一些，就是听起来很男人又嵌入了柔情的些许嘶哑，难怪复活那首脍炙人口的经典《Never ending story》会经久不衰。

说起韩国的摇滚乐可是由来已久，发端于上个世纪六十年代，和民谣一起受到欧美文化的影响，开始了蓬勃的本土之路，并且紧贴着社会和时代的脉搏深入到民众阶层的各个层面。像开风气之先的Add4摇滚乐队以及此后出现的C'est si bon民谣乐队就是此类代表。乐队成员赵英男，宋昌植等歌手用简单的吉他和弦和配器，明快的旋律，直接敞开的演唱获得了广泛的拥趸。当然多元的发展也造就了像涌现于七八十年代的白头山，野菊花之类一大批民谣摇滚或重金属摇滚等乐队，不仅百花齐放且都各自打下了一片属于自己的江山。这些乐队不但在文化上是一种进步，也深刻描摹出了那个时代百废待兴，伺机发展的社会觊觎以及广大平民大众对于自己心声代言的渴求。

那个新升的时代便不禁顺势出现了一个划时代的人物赵容弼，赵容弼无论是人们给予其的歌王还是国民歌手的称号都是不为过的，因为赵容弼的歌不管唱腔还是歌曲本身都是意义广泛，影响深远。赵容弼单从声线来说略显单薄且有些尖锐，但是他很好的把Rock，舞曲，民谣以及韩文的独特咬字融会贯通，使得他的唱法既不生硬刺耳，也不同于纯粹的Trot歌手的程式化唱腔，这种很为大众接受的声音演绎再加上他的多样性曲风的创作能力使得他的作品流传广泛深入人心，还有就是其歌词所反映了时代的精神和社会的潮涌更是提升了他歌曲的层次。

到八十年代末九十年代韩国流行乐的发展已经相当成熟，再加上民主化之路的沧桑巨变，丰厚的时代背景和日渐宽松的土壤为流行乐的丰富性多样性或个性化，先锋性的内里注入了所需的资源和活力。比较有代表性的比如歌手李文世，他的一曲“红霞”既保有韩国人内心深处的伤痛印记又激发于对一种美好的执着憧憬，那个时代的歌手们真可谓是红霞满天。说到李文世让人不禁想到最近收视爆红的电视剧《回答1988》，这个平民阶层共同回忆的小人物历史剧情自然而然的配备了同样是令人无限怀旧的插曲，其中就包括有李文世，边镇燮，申海哲等一大批知名老歌手的老歌。有魔王之称的歌手申海哲不仅歌曲犀利，他发表的政治和社会批判的言论也异常尖锐，但是不幸的是几年前魔王却在一次医疗事故中逝去，这多少反映了个体生命的无常和脆弱。电视剧以一种独有的方式为这个老歌手致意，同时也让一个时代的声音重新温润人心安抚岁月的砥砺，就如同申海哲曾经在他歌曲中唱的，不要把忧伤的脸显露出来。

或许从某种意义上来说，流行乐就是观照时代的通俗画卷，因而歌手的发展和换代不仅是技巧上的抑或能力上的，还是一种历史和文化的传承和滋养。所以站在舞台上的歌手黄致列本身在更高的意义上是在前辈歌手的积淀中所产生出来的。然而如今过度商业化娱乐化的环境异化和扭曲了不少好歌手或好作品也是不争的事实。比如黄致列就是通过艺能表现来为演唱事业助力，这多少也是为了保持热度关注度不得已而为之的无奈举措。但不管怎样，黄致列终究以一个歌手身份站在了须展示歌手本真一面的平台上，从年龄和声线不禁令人想起黄致列的同辈歌手朴孝信，朴孝信的演唱能力毋庸置疑乐感在韩国歌手中也是顶尖的，且对韩式情歌的演绎独树一帜达到了相当的高度，这是黄致列最近最直观的标杆。

作为一个受众不单单是希望黄致列在这个节目中能走得更远取得好成绩，更是希望通过他的演唱能打破一些人已渐固化的对于韩国男歌手的狭隘印象，好像韩国一流歌手只擅长演绎韩式苦情歌曲，或想当然的认为韩国流行乐都是热门电视剧的延伸产品或附庸。期待黄致列能够尽可能展现韩国流行乐丰厚的背景而不是一个孤立的参赛歌手。毕竟，前辈歌手们几十年的经历和努力是人不能遗忘的精神财富，真正流行音乐本身始终是时代和大众心声的记录者和阐释者，作为一名歌手不只是为了娱乐大众，更是本身自己就是刻画在历史潮流中的“那个人”，那个歌者。